JEAN-VINCENT SIMONET

この作品は、有楽町アートアーバニズム YAUが主催するレジデンス・プログラム『X_CHANGE – YAU International Urban Exchange Program Vol.3』の期間中に制作されました。撮影は解体作業が進む2つの建物の内部と、閉鎖されたKK線高架道路の一部区間で取り組みました。これらの場所は「解体」と「再構築」の間にある、変容のプロセスそのものを体現しているため、制作の場として選ばれました。

東京は常に変化し続ける都市であり、有楽町はそのダイナミズムを象徴するエリアです。商業、交通、娯楽が絶えず再編され、街全体が目まぐるしく姿を変え、新たな中心へと生まれ変わっていきます。私はこの作品に、その「変容の流動性」を映し出したいと考えました。私の制作プロセスでは、写真を変化可能な素材として扱い、表面は剥がれ、液状化し、歪んでいきます。やがて写真は再現としての役割を超え、都市そのもののように──仮設的で、繊細で、常に動き続けるものとして──振る舞い始めます。目的は、有楽町再開発の一瞬を「捉える」ことではなく、むしろその都市を突き動かしているスピード感へとイメージを巻き込んでいくことでした。

このアプローチは、ドゥルーズの「折りたたみ（fold）」という概念と呼応しています。それは決して平坦にならず、曲がり、ねじれ、「内」と「外」を同時に含み込むような表面です。東京の都市空間もまた、まるでそのような「折りたたみ」の状態にあるように感じられます。固定された構造ではなく、拡張と収縮を同時に孕む、動的な表層。私はこのイメージ制作を通じて、その感覚──都市とは尽きることのない「折りたたみ」のような存在であるという感覚──に形を与えたいと考えました。

完成したフレスク（壁画）は、インフラの断片で構成されています。ダクト、足場、クレーン、鉄道、反射するガラスの破片など──それらは壮大でも記念碑的でもなく、むしろ日々の生活の中で見過ごされがちなディテールです。しかし、常に組み立てと解体を繰り返す作業員たちの存在が、このフレスクを具体的な「人の営み」に結びつけ、変化という機構の背後にある人間的なスケールを浮かび上がらせています。

私は長らく、写真をいかに「揺るがすことができるか」に関心を持ってきました。言い換えるなら、写真を「現実を記録する手段」から「変容する物質」へと移行させる可能性を模索してきたのです。プリントした写真は、液化や侵食のプロセスにさらすことで、イメージが描くそれ自身の姿と同様に、動的に振る舞い始めます。写真はもはや「証拠」ではなく、「出来事」となり、変化にさらされた表面として立ち現れるのです。

有楽町は「場所」であると同時に、「状態」でもあります。それは、加速、消失、再生によって成り立つ、東京という都市の新陳代謝の結節点。この作品はそのリズムに直接呼応し、不確定で移ろいやすい表面のフレスクとして展開します。建築と写真が交錯し、変化を続けることでのみ存続できる、都市のスピードを描き出すのです。